朋友们下午好！
美好的一天从【创艺文化和韵轩周报】开始
南宁天气
星期一
2022年8月8日
南宁天气
晴
26℃—34℃
深百共建乐业县百坭村乡村农文
旅振兴项目揭牌签约仪式圆满成
功
8月3日,广西创艺文化产业有限公司与百坭村乡村农文旅振兴项目签约仪式，在广西百色市乐业县新化镇百坭村举行。粤桂协作百色工作组组长、百色市人民政府副市长刘得胜，乐业县人民政府常务副县长张彩昊，百色市文化广电体育和旅游局副局长李春玲，百色市文化广电体育和旅游局副局长、一级调研员孙彬，百色市深百协作办公室主任梁仲达，乐业县委常委、县人民政府副县长陈晓平、乐业县新化镇人民政府镇长滕先延，乐业县新化镇百坭村党支部书记周昌战，中国演艺设备技术协会广西办事处主任何小葵、副主任李瑞作、副秘书长欧良禧、刘庆及会员单位等代表及百坭村的群众代表参加了揭牌仪式。
2021年开始，为了做好巩固拓展脱贫攻坚与乡村振兴有效衔接，深圳市发挥粤桂协作，深百协作机制，持续加大力度助推百色。深百共建广西乐业县百坭村乡村农文旅振兴项目具有一定的代表性。项目选址定在广西乐业县百坭村，这是全国优秀共产党员、时代楷模黄文秀为脱贫攻坚奉献青春的地方，很有特殊的意义。
深圳百色共建农文旅振兴项目、百色市乐业县百坭壮族织布技艺传承创意基地、广西创艺文化产业有限公司非遗文创研发基地揭牌，标志深百共建乐业县百坭村乡村农文旅振兴项目的正式运营。深圳百色携手共建助力乡村振兴发展粤桂的携手合作共建，将积极推动当地农业产业和乡村旅游融合发展。
深圳百色情谊深，携手并进向前奔。相信，在不久的将来，深百共建乐业县百坭村乡村农文旅振兴项目的发展一定能在巩固拓展脱贫攻坚成果与乡村振兴中发挥作用，在追寻时代楷模，弘扬文秀品质的道路上发挥作用。
广西文化产业发展促进会星光智
库成立会议暨首批专家聘任仪式
在南宁举行
近日，广西特色新型智库联盟成员单位广西文化产业发展促进会星光智库成立会议暨首批专家聘任仪式在南宁举行。广西创艺文化产业有限公司董事长何小葵荣聘为首批专家。
会上，领导为广西文化产业发展促进会星光智库首批专家颁发聘书。
百色乐业壮族纺织产生于明朝时期，至今已有400多年历史，于2016年列入第六批自治区级非物质文化遗产代表性项目名录。其工艺以“织”为特点，以染、蜡、蒸、捶、为工序，以黑、蓝、白为主要颜色。纺织过程中使用的壮族传统纺织机两个脚踏板和四个脚踏板纺织之分，两个脚踏板的织机能纺出“萨发”纹、“歪随”两种图案，形成凹凸立体的直观感和手感；使用四个脚踏板的织机则能按照花纹图案所需的规则织出不同的图案来，这类布手工精美、花纹别致，被堪称为壮族一绝。
创艺文化产业有限公司，引进改良型织布机大力发展纺织服装业，用产业带动就业，让群众在家门口务工，实现“顾家、就业”两不误，助力乡村振兴。
中国山水画的形成可追溯到魏晋南北朝时期，而后历代文人墨客在以文言志的同时，也都会借助绘画以更加直观的方式表露情意。可以说，中国山水画是国人情思最为厚重的沉淀。
据文献记载，早在两千多年以前的战国时期，山水画就已经出现在丝织品和壁画上。经东晋顾恺之发展，历南北朝至隋唐，才逐渐摆脱作为人物画的背景，而发展成为独立的画科。
传为隋展子虔的《游春图》是现存最早的一幅山水画真迹，画中人物只不过是点景而已。它一变六朝墨勾色晕法为勾线填色、重彩青绿法，开青绿山水之先河。它标志着中国山水画的形成和进步。
唐代繁荣昌盛的时期
到了唐代，由于经济的发达，社会的安定，以及宗教绘画的世俗化，中国山水画走向成熟并进入了繁荣昌盛的时期，因而有各种风格竞相出现的局面。总的说来，唐代山水画开创了两大流派：一派是青绿山水，它继承了隋代展子虔的传统表现技法，发展成为工细巧整、金碧辉映的风格，此即后世所称的“北宗山水”。
一派是以王维为代表，风格飘洒，重渲染，画得比较精简，把线扩展到面，以墨代彩，突出了墨色的作用，使表现空间等方法有了进展，行笔也有了新的变化，大大丰富了中国画的表现力。这一流派，后世称为“南宗山水”，王维则被奉为南宗画的始祖。
五代的代表画家为荆浩，他第一个将勾填、勾染法变成了“皴法”，这是中国山水画技法的重大变革。他的《匡庐图》是一幅大型全景式构图的山水画，层次分明，皴染兼备，气势雄浑。
滕固在《唐宋绘画史》中说道：“盛唐以后山水画上长时期的努力与酝酿，它的成果终于在荆浩的作品中显现了。他是集了众长，他是诱起宋代山水画特别发达者之中的一人。”
宋代的完全成熟
山水画至宋代，已达到完全的成熟，是山水画空前兴旺鼎盛的时期。这一时期的山水画坛名家辈出，灿若群星，画坛最有影响力的人物首推董源、巨然、李成、范宽与郭熙。
在风格上，董源与巨然一体，李成与范宽相近，是宋初山水画的两大流派，即“南方派”和“北方派”。北方派雄强挺拔，得秦陇山水之骨法，以李成、范宽、郭熙为代表。南方派“淡墨轻岚”得江南山水之神气，以董源、巨然为领袖，后世认为是南宗山水之正传。董源、李成、范宽被历史上并称为“北宋三大家”。
到了南宋，李唐、刘松年、马远、夏珪崛起，号称“南宋四家”，创水墨苍劲的新画风，把北派雄强挺拔的笔法与南派清润浑厚的墨法融为一体。两宋的山水画犹如山花怒放，绚丽多彩，表现出画家们极大的创造才能。山水画的许多表现方法都创始于宋代。
以皴法而言，董、巨创披麻皴，范宽创雨点皴，米芾创米点皴，李唐创大斧劈皴，均为后世所习用；以笔墨言，则干笔、湿笔、破墨、积墨、泼墨，诸法俱备；以布局言，则全景、边角都用。所以汤垕在《画筌》中说：“唐画山水，至宋始备。
山水画的理论在宋代也十分发达。荆浩通过自己的艺术实践，总结前人的理论，写了《笔法记》，为水墨山水建立了完整的理论体系。郭熙的《林泉高致》、刘道醇的《山水纯》，补充了荆浩理论，使之日臻完备。
文人画理论的兴起，认为“画是无声诗，诗是有声画”，提倡山水画重意境、重神韵。这对于宋代及以后水墨山水的发展具有极其深远的影响。
元代，重大转变时期
元代是山水画的重大转变期。从中国山水画的发展来看，表现形式由五代以前色彩为主，经过两宋色彩、水墨交相辉映时期，至元代则水墨占了画坛的统治地位。
元初的赵孟頫强调书法入画，趋向于以单纯的墨色体现色彩的效果。这一提倡，大大丰富了山水画的笔意，使山水画向文人画的方向更前进了一步。
代表元代山水画的“元四家”——黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇，从实践中体现和发展了当时文人中普遍出现的重法轻意的美学思想，提倡作画以意为上、形为次，轻视理法，重视意趣，强调借绘画抒发个人的情怀，从师造化到法心源，这样就从思想理论上冲击了两宋以来相沿成风的旧画坛。
从此，画风大变，不求形似，追求画中见我，并极力讲究笔墨情趣、诗书画印结合等等，由此而形成的文人派写意山水画，雄踞画坛先后达几百年之久，至今仍然具有一定的影响。
明清，摹古为主
明代山水画从形式上看风格多样，出现复杂纷繁的流派，显示出山水画坛的兴旺；但从内容上看，却日益空泛，画家趋向于摹仿古人笔墨，因袭成风，有创造性的不多。明代前期，以戴进为代表的浙派势力最大，继承的是南宋马远、夏硅画风而无所创新；明代中期，以沈周、文征明、唐寅、仇英“明四家”为代表的吴门画派，统领山水画坛，上师董源、巨然，下接“元四家”的衣钵，所画姑苏山水，一派古风，特别到了明代晚期，经董其昌等人从理论到实践系统地提倡复古，以临摹前人为能事，中国山水画艺术陷入步履古人的圈子而少有创造。
中国地大物博，为画家们提供了丰富的创作灵感；丰富多样的地形面貌，成为画家抒情、言志的最佳寄托对象。更为重要的是中国山水画按照“天人合一”的观点，将天、地、人、自然万物更加和谐地融为一体。这可能也是山水作为中国画重要创作题材的原因之一。一直到今天，山水风景仍然是中国画的主要表现对象。
创艺文化精品书画欣赏
创艺文化和韵轩六堡茶欢迎订购
目前一些初喝茶的茶客对传统六堡茶略带苦涩、层次丰富、饮后回甘的口感还不熟悉，这与当年干红葡萄酒上市后暂时不被一些酒客认同相同。干红葡萄酒产自不同国家、同一国家的不同区域、同一区域的不同酒庄的口感都不一样。传统六堡茶都产自苍梧县，但不同山头、不同季节、不同陈化时间、不同师傅制作的口感有较大区别，有凉茶香、药香、松香、槟榔香等不同的香型，魅力无限，这也与干红葡萄酒的口感特性相同。毫无疑问，传统六堡茶的魅力将征服市场，很快被市场广泛接受。在传统六堡茶还在初步复兴阶段即进入市场，无疑会占领市场先机。
北方很多茶客不喜欢六堡茶的仓味。仓味不是霉味。六堡茶具有去湿、调理肠胃的作用，过去白话地区很多家庭把六堡茶当药来使用。仓味就是六堡茶中去湿药用成分的味道。比如生地有生地的味道，熟地有熟地的味道。
坭兴陶，据民国三十五年《钦县县志》记载：“谅发明于唐以前，至唐而益精致。”采用广西钦州市钦江东西两岸特有陶土，白色东泥软为肉，紫红西泥硬为骨，骨肉得以相互支撑并经过坭兴陶烧制技艺烧制后形成坭兴陶。成品质地细腻结实、敲击声音铿锵,色泽柔和, 装饰精雕细刻。
2008年6月，国务院批准广西钦州坭兴陶烧制技艺为国家级非物质文化遗产。
商城商品可进入到官网支付宝购买
淘宝店铺：和韵坭兴陶艺馆
https://shop179208107.taobao.com
定制请拨打热线电话：18172034365或13207802687
大暑
宋·曾几
赤日几时过，清风无处寻。
经书聊枕籍，瓜李漫浮沉。
兰若静复静，茅茨深又深。
炎蒸乃如许，那更惜分阴。
